Exposición celebrada con motivo del 60º aniversario de las relaciones bilaterales España - República de Corea
Las labores textiles han representado siempre una de las expresiones artísticas primarias de todas las culturas civilizadas. Gracias a la Arqueología sabemos que las primeras técnicas de confección tienen origen en la Prehistoria y que a lo largo de las edades del Bronce y el Hierro se difunden, muchas veces provenientes del Lejano Oriente, donde todo parece indicar que tuvieron un más temprano desarrollo.La muestra Labores milenarias. Tejidos del Museo de Bordados de Corea nos ofrece la oportunidad de acercarnos a una expresión artística que resulta tan exótica para nosotros como cotidiana para el pueblo coreano.
La indudable belleza del centenar de piezas que se exhibirán, correspondientes al último período de la dinastía Choseon (1392-1910), responde a unos criterios estéticos bien alejados de los nuestros, y por ello mismo de especial interés para todos aquellos dispuestos a recibir nuevos estímulos. La exposición discurrirá sobre dos ejes temáticos: por un lado los bordados o chasu que embellecen prendas y objetos de todo tipo y, por otro, el arte de los pojagui o pañuelos de envolver, que tiene origen en el reciclaje de retales de tela con los que se confeccionaban estos accesorios utilizados como contenedores de los más diversos elementos.
El fundador y director del Museo de Bordados de Corea, Huh Dong Hwa, a su vez reconocido coleccionista y artesano cuya obra se mueve entre las artes plásticas y la creación textil , aporta dos obras a la exposición que introducen un contrapunto de contemporaneidad y nos ofrecen una lectura actual de la particular estética del país asiático.
Organiza: Museo de Bordados de Corea, APMAE (Asociación Promotora de Museos Asiáticos en España), Embajada de Corea y Museo del Traje. CIPE
Comisaria: Eunsook Sylvia Yang, Ph. D
Lugar: primera planta
Además el Museo del Traje Cipe organiza un ciclo de mesas redondas que llevan por título Moda sostenible, del tejido al marketing: ¿efecto de moda o cambio necesario? en las que profesionales y especialistas se reúnen para debatir aspectos relacionados con la moda y sostenibilidad. El 24 y 25 de noviembre.
Los debates pretenden convertirse en una actualización sobre los últimos avances en materia de creación textil y de moda tanto a nivel técnico como de modelos de venta. Entrada gratuita hasta completar aforo. Se celebra dentro del festival Innovarte.
Exhibition held to mark the 60th anniversary of bilateral relations, Spain - Korea Republic
11 of November 2010 - January 30, 2011
The needlework has always represented a primary artistic expressions of all civilized cultures. Thanks to archeology we know that the first artistic techniques have their origin in prehistoric times and throughout the ages of Bronze and Iron diffuse, often from the Far East, where it seems that had an earlier development.
Work sample millennia. Embroidery Fabrics Museum of Korea offers us the opportunity to approach an artistic expression that is so alien to us as everyday for the Korean people.
The undeniable beauty of hundred pieces to be displayed, for the last period of Choseon Dynasty (1392-1910), respond to aesthetic criteria well away from ours, and therefore very special interest to all those willing to receive new stimuli. The exhibition will run on two themes: first chasu embroidery or embellishing clothing and objects of all kinds and, secondly, the art of wrapping or tissue pojagui, which originated in the recycling of scraps of cloth that concocted these accessories used to contain the most diverse elements.
The founder and director of the Museum of Korean Embroidery, Huh Dong Hwa, in turn recognized collector and craftsman whose work moves between the visual arts and textile creation, contributes two works to the exhibition to introduce a contemporary counterpoint and offer a current reading of the particular aesthetics of China.
Organizers: Museum of Korean Embroidery, APMA (Asian Association of Museums Promoter in Spain), Embassy of Korea and Museum. CIPE
Curator: Sylvia EunSook Yang, Ph. D
Location: first floor
Besides the Museum of Costume Cipe organizes a series of round tables entitled Sustainable fashion, the marketing of tissue: effect of fashion or change needed? in which professionals and specialists meet to discuss issues related to fashion and sustainability. 24 and 25 November.
The discussions aim to become an update on recent developments in textile and fashion creating both a technical and sales models. Free entrance until full capacity.Festival is held within the Innovarte.
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